De grotere implicaties achter Burberry's gebruik van de Afrikaanse stof

Zoals altijd, Burberry Porsum S / S 12 was een van de hoogtepunten van de London Fashion Week. Geknoopt, gedrapeerd en verpakt; rokken en jurken in Afrikaanse stoffen en Afrikaanse geïnspireerde stof, werden afgewisseld met klassieke “Burberry brit chic” militaire jassen en gestructureerde lading jassen. Zelfs sommige bovenkleding werd gedaan in de klassieke stijlen te dimensie toe te voegen aan hun minder patroon tegenhangers. De nieuwe look is beroemd geëxecuteerd.

 

Maar, in alle stijl perfectie van de prachtige Afrikaanse geïnspireerde ontwerpen van Christopher Bailey…Ik bleef een beetje gefrustreerd. Ik heb geconstateerd dat de Afrikaanse geïnspireerde ontwerpen, sieraden, en stof alleen relevant worden wanneer de niet-Afrikanen achten dat ze zijn. Die bestendigt de privileges te ontnemen van Afrikaanse ontwerpers die elementen van hun cultuur gebruiken om hun hedendaagse mode-ontwerpen beïnvloeden. En geeft niet-Afrikaanse ontwerpers die op zoek gaan naar elementen van de Afrikaanse cultuur voor een dosis van “exotische” inspiratie, meer licentie om voortdurend doen.

Burberry

Christie Brown

 

Patio Momulu

 

Me in een PISTIS ontwerp

Hoewel Christopher Bailey heeft een fenomenale werk met behulp van Afrikaanse stof om zijn ontwerpen te maken, was zijn gebruik van de stof beter dan de Afrikaanse ontwerpen van Christie Brown, Pistis of Patio Momulu hierboven? …Het is moeilijk om te zeggen. Maar wat niet kan worden weerlegd, is dat HIS rok, of jurk, of jas; heeft een veel hogere kans om te worden verkocht in Barney's, Bloomingdales, en Sak's dan zijn Afrikaanse collega's. Hierin ligt mijn grote probleem. Er is niet een gelijke kans gegeven aan Afrikaanse ontwerpers wanneer ze werken met hun eigen stoffen, maar als niet-Afrikanen maken van de beslissing om het te integreren in hun collecties; dat is wanneer de mode-industrie reageert ongegeneerd…Zelfs het inluiden van een heel seizoen van “Tribal” om consumenten reageren. Dit is voor mij gewoon niet goed lijkt.

Julian Louie "Tribal" shoes for Aldo

Julian Louie "Tribal" schoenen voor Aldo

LAMB "tribal" ontwerpen

 

BCBG advertentie, voor "Stammen" kleding geïnspireerd door Mali modderdoeken

 

Mud Cloth

Mud Cloth

Deze ontwerpers gaan naar Afrikaanse landen en neemt stukken van de cultuur en gebruiken als inspiratiebron voor hun nieuwste collecties. Net als Mali waar Modderdoek is een symbool van nationale identiteit, afbakenen van een regio culturele geschiedenis of zelfs zo persoonlijk als een individu het leven overgangen. Of Ghana, wanneer de De stad doek geboren uit het Akan volk, kan een ongelooflijk belangrijk symbool van rijkdom, macht en status. Kente wordt niet gebruikt door westerse culturen vaak als gevolg van hoe duur is, maar Afrikaanse waxprint doek uit de Westelijke Afrikaanse regio is (zie LAMB ontwerpt boven). Afrikaanse waxprint doek kan vaak dezelfde symboliek als Kente hebben, alleen de mooie patronen, ontwerpen en kleuren worden afgedrukt en niet geweven. Dus als deze doeken worden opgeheven uit hun geboorteland culturen en gebruikt om een ​​element van exotisme toe te voegen aan een verwesterde collectie (zoals BCBG's gebruik van Mali's Mud doek), Het verlaagt de betekenis en waarde. Dus hoewel de BCBG en Burberry ontwerpen zijn inderdaad stijlvol, draagbaar en mooi; Er is een element van onechtheid die niet kan worden genegeerd. Schoonheid zonder diepte is veel minder interessant dan schoonheid met diepte.

Dus wat kan worden gedaan om deze situatie recht te zetten?…Ik geloof niet dat het zo ingewikkeld.

Afro's houden geen rekening met hun mode trendy of zo oppervlakkig als wat “populair” voor een bepaald seizoen…En geen van beide moet de rest van de wereld. De mode-industrie moet de breedte van talent van Afrikaanse ontwerpers herkennen, en zien hun ontwerpen voor de geschiedenis, cultuur en kunst achter hen. Zodra de mode-industrie begrijpt dat, dan zullen zij in staat zijn om de productie te zijn van een meer consistente boodschap aan de consument; waardoor de ruimte voor Afrikaanse ontwerpers en Afrikaanse mode het hele jaar door.

Wat kun je als consument doen?…Op zoek gaan naar Afrikaanse merken.

Afrikaanse ontwerper zijn het creëren van mooie en moderne kleding met hun stoffen; en de integratie van hun ontwerpen in uw stijl op een regelmatige basis zal je een meer verlichte en wereldwijde fashionista alleen te maken. Laten we stoppen met een beroep op de niet-Afrikaanse ontwerpers als Christopher Bailey (zo getalenteerd als hij kan zijn) om geïnspireerde Afrikaanse ontwerpen doorgeven aan de wereld….Laten we zoeken ze uit onszelf tot de industrie reageert op onze verlangens. Als we erom vragen, de industrie zal het leveren.

 

Een vintage Joyce Ababio Kente ontwerp

Auteur, Noelle Bonner, "Daag de status quo, hebben betrekking op de echt inspirerend & streven om een ​​impact te maken. Leef ... Fashion. Beauty. Stijl. "

De volgende twee tabbladen veranderen hieronder inhoud.

NoelleBonner

Afrikaanse mode is altijd in stijl geweest.

Comments Closed

Reacties zijn gesloten.

F
F
Twitter
orijinculture op Twitter
mensen volgen orijinculture
Twitter Pic En
F
Invalid username, no pictures, or instagram servers not found
Invalid username, no pictures, or instagram servers not found
F